第1章 白描基础

● 工具和材料

● 白描勾线的基本要求

● 用线的基本技法

● 常用的线描技法

工具和材料

白描画中常用到的工具有勾线笔、墨、纸及砚台，下面将介绍这些工具的种类及特点。

勾线笔

勾线笔用于以中锋勾勒细而匀的线条，一般选用狼毫类细而尖的笔。常见的勾线笔有衣纹笔、叶筋笔（常用来勾花鸟画的叶筋）、红毛笔等，依画面的需要来选择。

衣纹笔

叶筋笔

红毛笔

毛笔的使用方法

使用毛笔前，用温水将毛笔慢慢地充分泡开；使用后再用水洗净，放入笔帘或挂在笔架上，不能在水中长时间浸泡，否则容易失去笔锋的弹性，缩短毛笔的使用寿命。勾线狼毫笔富有韧性，若没有正确使用和保管，它的特性也会减弱，画出的作品效果也会大打折扣。

墨

中国画的墨色通常分为焦、浓、重、淡、清几个不同的层次。用墨一般主要通过勾勒和渲染来体现，通过墨色的浓淡色调变化来表现所描绘物象的节奏和韵律，因此要重点注意墨色分布时主次、轻重的变化，避免呆板。一般选择耐水性强、书写流利的一得阁墨就可以。

焦

浓

重

淡

清

纸

白描的用纸较为单一，都是使用熟宣纸作画。由于熟宣纸在加工时用明矾等涂过，故纸质较生宣纸更硬，吸水能力弱，因此使用时墨色不会洇散开来。

砚

砚，也称“砚台”，是用来磨墨或盛墨汁的工具。笔、墨、砚三者是密不可分的，砚虽然在“笔墨纸砚”的排次中位居最后，但从某些方面来说，其却居领衔地位，所谓“四宝砚为首”，这是因为它质地坚实、能传百代之故。中国古砚品种繁多，如松花石砚、玉砚、漆砂砚等在砚史上均占有一席之地。

白描勾线的基本要求

白描中的线作为一种表现美的形式，无论是飘逸洒脱还是刚健雄浑，多强调内涵和意趣，而且非常注重其自身的独立品格。中国画的重要技法“十八描”就体现了这一特点。因此，初学者在练习白描时，要以构造出符合情感表达和主客观高度结合的线条为目的。

线作为一种指示性的符号，反映在白描这种表现形式中，也并非简单化和概念化的，而是包含了多种不同的表达因素，其中线的“骨力”是其最重要的一点，也是白描内涵的根本所在。

在中国画中，线的变化大致分为两种，一是线条本身的变化，即不同线形及用笔产生的线的粗细轻重、浓淡、刚柔、虚实、顿挫、转折等变化；二是用线在画面上的疏密、聚散、长短、取舍、前后穿插等，表现结构空间、层次、节奏韵律及装饰风格。这两个方面的结合形成了线的整体表现力。

白描画讲究笔力，通过笔的力度的变化，产生轻重、强弱、快慢、虚实等具有不同情绪的线条，古人讲“入木三分”、“力透纸背”、“如折钗股”、“如屋漏痕”等都是针对笔力和线的韵味而言的，影响尤其深远的是谢赫在其“六法论”中对“骨法用笔”重要性的强调。可以说，正是由于“骨”的精神与作用，才使得白描画中的线条在外形上摆脱了软弱无力之态，从而具备了强大的力感。所以，学习白描时，无论线条长短、粗细、疾徐，都要力求突出线条的“骨”，以气运笔，笔到力到，一气呵成，这样才能生出自然的内涵之美。

用线的基本技法

线条是工笔画的基础，通过对线条的起、行、收的练习，可以掌握线条运行的基本规律，在此基础上再进行各种线条变化的练习，熟悉不同笔毫的硬度特性和不同用笔角度的变化规律，准确把握指、腕、肘的运行方向和力度，灵活运用各种顿挫、转折、提按。线条应变化丰富，要求多样，重点要掌握中锋运笔，这样才能画出挺健流畅的线条。

基本行笔

白描线条的笔法源于书法。每一条线在笔法上都有起笔、行笔和收笔三个阶段，对起笔、行笔和收笔的总体要求是：欲右先左，欲左先右，欲上先下，欲下先上，逆入平出，以使线条含蓄而劲力内敛。

线条的表现力

浓淡

对色彩深重者在白描中可用浓墨线条来表现，色彩浅淡者则多用淡墨线条来表现。如碧绿的荷叶色重，宜用浓墨线条勾勒，而浅淡的粉红荷花则宜用淡墨线条来表现。

干湿

质地柔软者，多用“湿”的线条来表现，如画润泽轻盈的花瓣，为表现其柔嫩，多用“湿”线条；画断枝老节，为表现其坚硬，则多用“干”的线条。

粗细

对一个物体用近粗远细的线条来表现；另外，背光的部分宜用重墨粗线，而受光的亮部则宜用略淡的细墨线来表现。在形象简单的画面中，如画透视感较强的莲蓬，枝干的上下段或粗枝的左右两边尤其要注意表现其明暗的浓淡深浅变化，而且要注意整体统一性。

常用的线描技法

中国古代绘画中关于线描技法有“十八描”的总结。这十八描大致可以分为两种类型，一种是无粗细变化的描法，这种画法有高古游丝描、行云流水描、柳叶描、竹叶描、钉头鼠尾描等。这类描法粗细无变化，压力均匀。另一种是粗细有变化的描法，这种描法压力不均匀，用笔有提按顿挫的变化，常见的描法有铁线描、橄榄描、战笔描等。

曲线

此类描法适用于勾勒物象的外轮廓，如花瓣、叶子等一些流畅性较好的轮廓，线条墨色秀润简劲，细劲平直；根据不同的质感则使用不同的表现手法，体现外柔内刚的特征。

游丝描

此描法的线条用尖圆匀齐的中锋笔尖画出，有收有起，流畅自如，显得细密绵长，富有流动性。这是一种平滑、圆润、流畅、舒展的描法。

行云流水描

此描法中锋运笔，笔法如行云流水，活跃飞动，有起有倒。

柳叶描

这种描法所画线条状如柳叶，轻盈灵动，婀娜多姿，使画面呈现一种清新、灵动、轻盈的美感。

竹叶描

此描法用笔起伏顿挫明显，线条的粗细变化较大，很像随风飘动的竹叶，飘逸活泼。竹叶、柳叶、芦叶三种叶子从外形上看很相似，只能依靠描绘时手腕下笔的轻重、刚柔和长短等变化来加以区分。

钉头鼠尾描

此描法，落笔处如铁钉之头，线条呈钉头状，行笔收笔，一气拖长，如鼠之尾，所谓“头秃尾尖，头重尾轻”。采用中锋劲力的笔法，线形前肥后锐，形同钉头鼠尾。此描法适合表现花瓣或叶的转折处。

折线

此线描类的特点是压力不均匀，运笔中时提时顿，产生忽粗忽细的效果，适合表现枯干、枯叶等粗糙质地的物体。

铁线描

此描法用中锋圆劲之笔描绘，丝毫不见柔弱之态，其起笔转折时稍有回顿方折之意，如将铁丝环弯，圆匀中略显刻画之痕迹。适合表现枯干的物体。

橄榄描

此描法用笔起迄极轻，头尾尖细，中间沉着粗重，所画线条如橄榄果实，故而有“橄榄描”之名。用颤笔画出，头尾尖细，中间的线条粗如橄榄，用笔最忌两头有力而中间虚弱。

战笔描

此描法用笔要留而不滑，停而不滞。笔法简细流利，线条呈现出曲折战颤之感。